Wuh.ey - “Mlinzi wa Wakati”

Aus der Serie: African Fusion
Papier: Hahnemühle Fine Art Archival Print
Blattgröße: 60 × 60 cm 
Jahr: Edition von 2025
Auflage: 3 + 1 A.P.

Wuh.ey – “Mlinzi wa Wakati”

Vor einer kleinen Straßenbar steht eine alte Frau, eingehüllt in ein Gewand aus gewebten Farben, den Kopf umrahmt von einem kreisförmigen, strahlenden Kragen – halb Krone, halb Heiligenschein. Hinter ihr: Plastikstühle, Flaschen, religiöse Bilder. “Mlinzi wa Wakati” – die Hüterin der Zeit – ist ein Porträt zwischen Heiligkeit und Alltag, zwischen Geschichte und Gegenwart.

In dieser stillen Szene begegnen sich zwei Welten: das Profane und das Erhabene. Die Frau scheint aus der Zeit gefallen, doch sie gehört ihr zugleich an. Ihr Blick trägt die Schwere des Erinnerns, als wache sie über die Fragmente einer Geschichte, die überall um sie herum zerfällt – in den Wänden, in den Farben, in den Händen derer, die vorbeigehen.

Wuh.ey verwandelt die Straße in ein sakrales Terrain. Die Plastikstühle, die Flaschen, die maroden Wände werden zu Symbolen einer neuen Ästhetik des Heiligen – eines Heiligen, das überlebt, weil es sich verwandeln kann. Die Frau wird zur lebenden Reliquie einer Welt, in der Spiritualität und Alltag untrennbar miteinander verwoben sind.

Ihr kreisförmiger Kragen erinnert an Sonnenmotive, an alte ägyptische Gottheiten, an europäische Porträts der Renaissance – und doch bleibt er ganz gegenwärtig, wie eine textile Aura, gewebt aus Erinnerung und Würde.

“Mlinzi wa Wakati” ist eine Meditation über Präsenz. Sie zeigt, dass Geschichte nicht in Museen ruht, sondern auf der Straße lebt – in Gesichtern, Stoffen, Blicken. In diesem Bild steht die Zukunft still, um der Vergangenheit zuzuhören.