Wuh.ey - « Mzaliwa wa Wakati »

De la série : Fusion africaine
Papier : Impression d'archives Hahnemühle Fine Art
Taille de la feuille : 60 × 60 cm
Année : Édition de 2025
Édition : 3 + 1 AP

Wuh.ey – « Mzaliwa wa Wakati »

Dans un salon baroque, au milieu des ors, des brocarts et des peintures classiques, se dresse une figure qui n'a rien à y faire, mais qui pourtant transforme tout. « Mzaliwa wa Wakati » – l'Enfant du Temps – incarne à la fois la Renaissance et le rituel. Un corps vêtu de velours noir, orné de perles africaines, d'anneaux en or, de baskets et d'un masque évoquant des ancêtres mythiques.

Dans cette œuvre, Wuh.ey rompt avec les hiérarchies de l'histoire de l'art. Le regard colonial, le corps exotisé, l'héritage européen – tout est inversé. Le protagoniste masqué se tient au centre, telle une reine ou un roi, souverain, intouchable. Sa posture est silencieuse mais pleine d'autorité : ici, une autre mémoire parle.

Les baskets ne marquent pas une rupture de style, mais plutôt un manifeste. Elles ancrent le personnage dans le présent, rappelant que l'identité est en constante évolution, que la tradition n'est pas un passé, mais un rythme vivant.

« Mzaliwa wa Wakati » est un poème visuel sur l'appartenance, le pouvoir et la mémoire. Il s'interroge : qui est autorisé à circuler dans ces espaces ? Qui définit la beauté, l'histoire et l'autorité ?

Wuh.ey ne répond pas, il pointe du doigt. Sa silhouette se dresse là, entre les époques, les cultures, les réalités, et incarne la forme la plus radicale de liberté : celle de se réinventer.