Taketo Muroi - Grains latents 46

Technique : Promptographie sur papier beaux-arts
Dimensions de l'image : 30 x 30 cm
Édition : 3 + 1 AP
Année : 2025

Grains latents 46

Latent Grains 46 est l'une des œuvres les plus discrètes et pourtant les plus radicales de la série. L'image est presque dématérialisée : un vaste espace laiteux s'étend entre un bleu froid en haut et un champ violet dense en bas. Au centre, une large zone lumineuse relève moins de la couleur que de l'état – une zone de suspension, d'ouverture, presque de dissolution.

Ici, le lien avec le bouddhisme zen apparaît particulièrement évident. Non pas comme une illustration, mais comme une attitude : l’image se passe d’événement, de point focal et de dramaturgie. Elle invite non pas à voir, mais à s’attarder. Comme dans le zen, le sens ne réside pas dans le motif, mais dans l’acte de perception lui-même. L’œuvre n’est pas vide ; elle est vide d’intention .

Parallèlement, cela illustre le fonctionnement de l'IA. À partir d'une même requête, d'une même entrée structurelle, émerge une variante qui ne se veut presque plus une « image ». L'IA réduit, lisse, uniformise – et crée ainsi une affinité esthétique propice à la méditation. Les différences s'estompent, les transitions deviennent cruciales.

Latent Grains 46 donne l'impression d'un souffle entre deux pensées. Une image qui n'explique rien et, précisément de ce fait, laisse tout en suspens. Dans la pratique de Taketo Muroi , cette œuvre marque un point extrême : l'IA comme outil de délavage, non de condensation. La couleur n'est pas montrée ici, elle est vécue.